重生之娱乐鬼才 第18节
“是吗?等到获重量级大奖,你可就红了!”李解颇为羡慕的说道。
“呵呵,我觉得这种电影,红,应该不是演员红,而是贾樟柯这个导演!”王启年中肯的说道。
在王启年记忆中,《小武》成名之后,贾樟柯一度成为第六代导演中,最早名震国际的一个。但是,参与演出的其他人,基本都成为了陪衬贾樟柯的绿叶。
而贾樟柯的成名,仅是一个开始。
从他开始,第六代导演开始纷纷的展露自己的才华,证明了拥有不下于第五代导演的才华和潜力,唯一缺乏的,就是第六代导演在机遇上,有点不如第五代导演。
第五代导演们,出道之初都是包分配的各大国营的电影厂,在电影厂支持下,拥有大量的拍片机会,此外,当初去国外参加电影奖,也是体制所支持的“为国争光”行为。
第六代导演出道时,毕业后已经不是包分配了。由于市场化转型太快,一度不少的第六代导演,毕业等于失业。这种环境下,导致第六代导演中,被迫出现了不少“独立电影人”。独立电影,说的很牛逼,说白就,就是没有电影公司给投资的片子。
独立电影往往也代表着成本很低,经常有一些几十万元、百万元的独立电影,却创造了千万、上亿的票房。其后,独立电影在美国等地,一度成为了大热的名词。
但国内是将“独立电影”称之为“地下电影”。为什么呢,因为这不少的独立电影,剧本就没有过审,又没有电影公司投资。导演又往往不信邪,不让拍,也非要拍。没有钱拍,也照样拍。拍出来后,由于在国内没有公映许可证,就只能到海外去参加电影奖,希望获得海外发行商的看中,博取一点名气和资历。
很多人觉得第六代导演中不少人犯贱,不让拍还拍?问题是,不拍不行啊,长期的没有实践,那么,一个好不容易学成的导演,就逐渐荒废掉了。
而没有成名之前,根本资本愿意投资。所以,独立导演不少的片子,画质很差。画质一差,又选一些贫穷落后的角落去拍,就容易被误会是抹黑国内。
这么一误解之后,让不少第六代导演们,电影经常被封杀。
直到后来,国内电影院线市场正规化之后,逐渐开始招安这些游离于体制之外的第六代的地下电影的导演们了。
“又没钱,又赚不到名气,那你去干什么?”杜杰插嘴说道。
“我是好奇,电影到底是怎么拍的。第一吧去片场混点实践经验。第二则是混个脸熟吧。也许,电影真的红了,可以沾点光!”王启年很洒脱的说道。
电影是非常讲究实践的,即使接受了电影学院的四年本科教育,理论基础比草根出身要好的多,但若是没有实践经验,也很难拍出电影。
而像香港电影那样,早些年大多数的电影人士,文化水平都不高,也没有多少的理论知识。但是,靠着在片场多年的熬实践经验,锻炼多了,熬出了经验了,也一度铸造了香港电影的几十年辉煌。
当然了,北影也有一些常年在外拍戏的明星学生,但这毕竟是很少。大多数也是集中在表演班级。
比如,96级的表演班,赵薇、黄晓明等人,一天到晚跟着剧组跑,实践经验非常丰富之外。
其他的大多数普通学生,都非常缺乏实践的机会。
没有足够的实践机会,对于电影学院的学生而言,前途影响是非常大的。比如,演员选拔的时候要试镜,经验不足的新人,很难获得导演的亲睐,这样就容易失去机会。
新锐的导演、编剧、摄影、美术出道,也同样要有自己的代表作和资历,这样才容易拉到投资。
即使像贾樟柯的《小武》,拉到区区20万的投资,也是靠着在《小山回家》在香港的一个电影节上拿奖了,新片才获得了投资。
所以,尽快的积攒经验和创造出一番成绩,也是为了未来的前途考量。
“年子,贾师兄他们几个,经济条件也未必比咱们好,但在学校就自己拍电影,咱几个,是不是也可以合作干上一票?”郝艺分析说道,“我是美术系的,李解是表演系的,杜杰是摄影系,你则是文学系,可当个编导!这样,一个剧组,就差不多凑出来了。”
王启年想了想说道:“可以考虑考虑,不过,即使拍,也是小成本,毕竟,咱们又没有那个是大牌,估计也拉不到投资。第二,有亮点,可以让人觉得眼前一亮。第三,正能量,有鼓舞人心效果,这是为过审的需要。这三点不符合的话,还不如不做!”
众人闻言,纷纷深以为然。
王启年提议正能量,也是为了避免被国内广电封杀。不少导演觉得,想要反应社会现实,但是这个度把握的好,可以被审核部门接受。但是,度把握不好,电影不容易审核通过,可能会被打入黑名单。
像贾樟柯那样以类似纪录片的方式拍写实风格的电影,选择观察社会的角度又偏向边缘人物,整体风格就容易显得偏负能量。以至于,贾樟柯的电影一直不能在国内过审,以至于其电影干脆放弃国内的市场,专攻海外路线。
王启年等人,不会模仿贾樟柯,毕竟,他非常爱人民币,不会与审核部门关系搞的很僵……
第十七章 筹划首部学生作品
郝艺建议合作拍摄作品,其实,和王启年所想一拍即合。
但王启年知道,一开始众人既没有钱,又没有多少经验,步调不能迈的太大。要按照先难后易的顺序,逐步的增进大家的经验和名气。
要知道,93届的贾樟柯学长等人,入学的第一学期,也不过是接了一个1000块钱的广告片,这种广告片,成本和预算估计才几百块。
但这种预算几百块的广告片,也是有商家赞助资金和器材,给予贾樟柯他们难度的锻炼机会。
不过,这些年的广告片的拍摄,门槛也是越来越高了。早些年,随便找个人拿着产品,把产品的名称、品牌读出来,广告就算是OK了。如果能朗朗上口,就算是优秀了。至于创意什么的,目前国内的广告片,只有几秒时间在电视上播出,不可能给广告的制作人更多的发挥空间,抓紧时间念完产品的品牌名称、特点和用途,是投放广告的广告主们最看中的。
现在的广告拍摄的门槛提高,不是对技术和创意要求高,主要是广告片的拍摄,开始讲究明星、名人代言,换一些名人上去拍这种水平很低的广告。
而且,由于广告行业竞争越来越商业化,各大广告公司都有职业的广告导演和摄影,想要找电影学院里面的学生去拍,这样的广告公司真的很少。即使找学生去拍,估计也不会找大一刚刚入学不久的学生吧。
王启年思来想去,忽然想到了一个低成本、有创新的作品:“我说,各位,我想到了一个好点子!”
“什么点子?”郝艺显得好奇。
“科教片!历史类型的科教片!我们的第一部合作的作品,可以是这样的……用动画的制作方式,把中国长达五千年的历史地图变迁,制作连续的动画。”王启年说道,“立意上,是比较高,可以爱国主义教育方面靠拢。此外,看起来没创意,但实际上,现在国内还真没有!通过动画的形式,展现我们国家和民族是怎么发展到现在这么一个形态的,一点点的看着我国远古时期,从很小很小的一块地盘,逐渐的扩大。再到历朝历代的末年,山河破碎时期,被重整……”
“历史地图有什么好看的?中学历史课,有多少人觉得有趣?”郝艺不由得显得失望。
“未必啊!”王启年说道,“单纯是说教不行,如果,BGM也就是背景音乐牛逼,观众,至少是很多中国观众,愿意一遍遍的看,你信不信?”
“不可能,历史地图本身是枯燥的,厚厚的一本地图册,有几个能耐心的从头看到尾?制作成动画就不枯燥了?”郝艺下意识觉得不靠谱。
王启年心中暗想到,2014年在A站和B站两个视屏弹幕网站,分别有网友制作了70分和40分钟版的《中国历史地图详细版》,听起来应该是挺无趣的视频内容,但令人惊讶的是,居然吸引了很多观众一遍遍的观看。
尤其是,40分钟版的《中国历史地图详细版》,由于BGM选的比70分钟版更好,所以,受到的关注和好评也更多一些。
不少网友在看到历史地图中,看到中华历次的疆域的统一和扩张,好评一片。而看到地图上的低潮时期,华夏文明奄奄一息,几乎快要熄灭的几个黑暗时代,不少人的眼睛都哭瞎了。
《中国历史地图详细版》这种视频也能吸引网友看很多遍。经过王启年是思考,主要是几大因素——第一,国人对民族国家,大一统的认同感。以至于,观众看到几次中华文明的低潮时期,比如,五胡乱华和唐末,不少网友纷纷表示太伤感了,哭瞎了。第二,视频里面选择的BGM非常好,将史诗的氛围烘托出来了,如果没有这些BGM衬托,也没法子光凭着地图视频本身煽情。
这就是“论BGM的重要性”了——好的BGM可以当质量一般的片子,烘托的令人愿意一遍遍的看。渣的BGM,可以让一部原本质量不错的片子,被烘托成烂片。
而40分钟版的《中国历史地图详细版》的视频,BGM分别是什么呢——《大唐无双-破阵》、《大唐无双-问鼎天下》、《战国-ZIPANGU伴奏》、《霹雳-问天谴悲曲》、《和平之月-旅立》、《极泷-大隋风云》、《夜来风雨片尾曲》、《真封神-九龙赞》、《TwoStepsFromHell》系列、《风云—风吹草动》等等……