新时代艺术家 第691节

　　明星上，范兵兵跑了，李兵兵半捆绑，扶持受到时尚品牌青睐的姚辰，小生邓朝填补没有笼络到黄小明的空白。

　　电视剧就是挖头部的导演，电影就是冯晓刚，制作上陈果富，然后具体业务上让王忠磊盯着。

　　就是咬住大导演、大明星。

　　业外也是人，最早和太合集团，有着李家的城背景的TOM集团，还有因为圈子认识的马晕，从这些获得投资，以及银行一些关系。

　　骑马、打球、开车、请客.是王忠军的生活，是乐趣，也是工作。

　　所以，在沈三通炮轰好莱坞这件事上，王忠军从一些圈层没有得到回应。

　　这本身何尝不是一种回答。

　　“我们做好自己的事，和好莱坞合作可以，但不能大张旗鼓。”王忠军给弟弟下命令。

　　确实是个好的“国际化”合作机会。

　　这些年华易没少跟在沈三通后面捞好处。

　　姚辰如此获得一些大牌青睐，也是因为《潜伏》上沈三通似乎对其有意见，获得了支持。

　　这次好处要跟着捞，但是依然不能冲的靠前。

　　王忠磊很委屈。

　　华易都上市了，财富自由了，还要受气！

　　“电影行业太依赖人，风险也大，我们要尽快调整业务，互联网方向、房地产方向，比电影好做很多，要在未来几年逐步转向。”

　　王忠军心里也难受，下定了决心转变。

　　他本来就擅长做人的工作，互联网有很多关系，房地产也有，都比电影强。

　　光鲜传媒也在行动。

　　和华易不同，华易主业是电影，然后是影院投资以及艺人经纪，再往后数才是电视剧等等。

　　而光鲜传媒主业是电视栏目，广告，光鲜影业是后来发展的。

　　03年加盟光鲜传媒任职艺术总监的张照，在06年创立了光鲜影业并任总裁。

　　也是他一手打造了光鲜的发行团队，做出了独特的矩阵模式吗，也就是在每个城市都有发行人员驻地。

　　光鲜对于电影的投资很小心，大部分都是以发行形式投资的，或者加磅投资。

　　王常田曾阐述过光鲜矩阵发行模式：“以往通过电影公司发行，别管多大的电影公司，发行公司都只有十来个人，他们跟院线打交道。你根本不知道影院怎么排片，什么时候播？十几年来一直是这样的。”

　　“我们就在全国70个票房最高的城市，每一个城市都安排发行人，每个影院都有。这个系统建立以后，他们发现我们这个系统可以提升30%的票房，但是仍然没有这么做，说我们劳民伤财，没有什么意义，多宣传就完了。”

　　“他们不明白我们在当地干什么，我们可以和当地媒体合作。别人去一个城市都人生地不熟的，我们的人都驻在那里。这个营销的系统，别人真的没办法相比。”

　　在电影上映后，依赖各个城市当地发行人协调当地影院和媒体的资源，相比于传统模式，矩阵模式效率颇高。

　　哪怕是烂片，也能有一定票房收益。

　　光鲜利用这种模式拉来了很多影片发行权，也搞出了一些保底票房。

　　后世发展出了包黄金场刷票房。

　　此刻，三通娱乐和好莱坞发生摩擦，王常田是“胸中块垒酒难浇”。

　　如今的影视公司，三通娱乐是老大毋庸置疑，华易凭借过往优势牢牢把持老二。

　　博纳凭借着和三通娱乐的关系，发展的也很好，连后发的小马电影制作能力也比光鲜要强。

　　第二做不了，第三第四似乎也做不了了，掉到老五去了。

　　王常田觉得不行啊！

　　从2006年开始涉足电影，一路平稳，却没有一部被人所称道的佳作。

　　光鲜最弱的就是这一点，拿不出一个代表作来。

　　因公司估值分歧，王常田的融资计划泡汤了不止一次。

　　他总是觉得自己卖低了，和华易不同，他把娱乐当做生意，把光鲜当做自己的孩子。

　　随着三通娱乐和华易的双双上市，如今是资本追着影视公司跑，看谁都是独角兽，何况像光鲜这样的老牌企业，让光鲜获得了很好的融资条件，不缺钱了。

　　但好莱坞磨刀霍霍，老王也想从大热的电影里分一杯羹，至少招股书上要把影业算上去，这样才不算辜负一帮员工跟自己干了那么多年。

　　内心深处，他不认为自己比大小王差多少，未来光鲜的市值绝对会超过华易。

　　王常田盯着办公室里长长的黑板许久，上面密密麻麻写满了剧名、片名、人名。

　　有100多个名字，大多是港台导演的名字。

　　“必须做出改变了。”

　　王常田下了决心。

　　再不变好莱坞一刀砍下来，恐怕以后只能干发行，核心的电影制作无法涉足。

　　华易盯住大片大导大明星那套是没有前途的，寄托于港台也没有前途！

　　三通娱乐是沈三通一手缔造的，本身就是超级大导演，没法复制。

　　不过三通娱乐有很多可以学习的点，《生日快乐》、《疯狂》系列、《囧途》、《失恋33天》这些成本低的小制作，值得模仿学习。

　　光鲜要追求新类型的开发，下赌注于中小制作，敢用新演员，敢用新导演，要有意识地偏向内地的新导演。

　　观众和电影环境已经发生改变，内地新导演得到了更多的认可，培养新导演是光鲜目前迫切需要去做的一件事情。

　　刻不容缓！

　　导演缺口很大，内地老导演基本都不行，很难支撑华语电影工业发展的未来，只有挖掘新导演。

　　光鲜之前也在变，但太慢了。

　　等不了！

　　必须全面调整电影项目战略。

　　“第一，全面发掘培养内地导演，发掘新导演，让电视剧导演、广告导演、演员等来执导电影，让更多导演处女作出现。”

　　“第二，坚持商业类型片，我们不会为获奖而拍片，不为传达价值观、教化大家而拍片。”

　　“第三，品牌化运作策略，我觉得，未来可以容纳20个品牌，希望光鲜成为拥有最多品牌的一家公司。”

　　三通娱乐和好莱坞巨头之间的碰撞，掀起的波澜开始促使影视行业不得不为之改变。

　　而大陆国产电影公司不是最惨的。

　　因为市场依然看好，再加上大放水，各种钱都有。

　　最惨的是文艺片。

　　不是！

　　你们！

　　沈三通这家伙一边喊着要传承艺术，一边心口不一，重拳出击，还都是从中层末位淘汰下手。

　　都是我们中坚力量，一边剔除中坚力量，一边留下还不成熟的年轻人。

　　这是要把年轻人都拐跑了啊！

　　快来人！来人看一看！看一看啊！

　　你们都关注什么了，你看看我们多惨！

　　可惜，没人搭理。

　　业内关注度全被吸走了，艺术片追求的就是边缘化，大众关注度本身就低。

　　而一些给钱的外部，欧萌穷了。

　　至于小咪那边，完全陷入了狂喜之中。

　　预期爆炸，这些年投入的各种渗透是真有用！

　　上市的公司股价暴涨！

　　没有上市的公司，也有各种融资渠道，在小咪这片土地都可以金融化。

　　市场还未兑现，利益先吃到了。

　　对于好莱坞各路公司来说，当下最重大任务，是让这个天下掉下的馅饼，以百分之五十增长的全球第二大市场的收益，一直持续下去。

　　游说力量开始上强度，东大这边的做的很好，现在要给自己内部一些政客上上强度了。

　　用我们的传媒资源，接受我们的捐赠，还要我们给各种明星享用。

　　赶紧干活！

　　至于东大艺术片如何，真的没人在意。

　　门已经开了，踹门工作完成啦！

　　好莱坞电影能够长驱直入，这些养的狗都不需要了！

　　然而。

　　最惨的另有其人。

　　还不是大陆文艺片！

　　本身大陆市场都处于扩大期，再加上市场大，文艺片还有官方拨款，官方地位。

　　只是说话语权丢失，该有的还是有。

　　最惨的是港台。

　　最近两年，大陆电影圈是一天一变。

　　几年前开始，从历史大片再到商业片，沈三通把电影定义一个个抢回来。

　　现在除了港台资金占大头，以及一些团结项目，正常的商业电影项目，首选还是大陆演员、大陆班底。

　　如果市场是在粗放扩张，港台电影圈也能跟着吃，还能通过其他方面，来填充自己私货。

　　现在的情况是，好莱坞大片大步攻城略地，国产电影公司凝重以对。

　　上到三通娱乐下到其他小公司，都在应对这种变化。

　　核心如此，本身就边缘化的港台圈，自然受到更大挤压。

　　而且所有热度都被中心圈层吸引，华易、光鲜、小马这些还能吸收一些热能，文艺片还有一些保底。