艺术家哪有不发疯的！ 第186节

　　但这显然不现实的，虽然这首词有人为之作曲编曲，但唱出来感觉还是配不上词本身。

　　另外伊能静也有一首《念奴娇》来着，作曲还是周董呢。

　　现在秦风都还记得这首歌的某些唱段。

　　“江山如此多娇，引无数英雄竞折腰，美人如此多娇，英雄连江山都不要……”

　　“大江东去浪淘尽，千古风流人物，故垒西边人道是，三国周郎赤壁……”

　　就说这词儿！几个人能与之媲美。

　　可惜啊，秦风手里没有这首歌。

　　不然两首《念奴娇》同台竞技，那就超级有意思了。

　　秦风听完许谦这首《念奴娇》，“除了词，作曲、编曲都和伊能静《念奴娇》有得一比。”

　　要知道地球的《念奴娇》可是周董作曲，洪敬尧编曲啊，作词嘛，是苏轼和白居易……就问你这阵容豪华不豪华！

　　另外一边，许谦也在《Susan说》这首歌发布后第一时间去听了。

　　竞争对手，赌战对手的作品，怎么能不关注呢？

　　秦风发布的版本保留了MV中的人声采样。

　　所以当许谦开始播放这首歌的时候，他首先听到的是秦风的声音：

　　“OK放轻松深呼吸，把你脑中听到的或看到的说给我听，先闭上眼睛，当我数到三的时候，你会入睡。一、二、三！”

　　许谦不知道怎么回事，听到这段人声采样的时候，他竟然真的按照秦风说的，深呼吸，闭眼，然后听他数一二三。

　　他闭着眼靠在沙发上。

　　仿若被秦风给催眠了一般。

　　此时此刻的秦风就像是一位催眠大师，而他则像是一位求医的病人……

　　闭上眼睛后世界陷入黑暗，他整个人似乎都瞬间放松了安静了下来。

　　而就在这时《Susan说》的前奏旋律响了起来。

　　给许谦一种自己被催眠进入梦境后听到了音乐的感觉。

　　很神奇。

　　清脆婉转的笛声一瞬间就抓住了他的耳朵。

　　“好精彩的前奏。”在许谦看来这是可以归类到前奏杀的级别。

　　笛声一出国风的味道瞬间就扑面而来。

　　许谦不得不承认在编曲方面自己和秦风之间还存在着一定的差距……秦风这家伙作词作曲编曲都不拘一格！你根本猜不透他下一首歌会怎么写。

　　说他没有个人风格吧，他的风格又很强烈。

　　说他有个人风格吧，又很难将他的风格进行分类和清晰的概括。

　　一开始秦风的风格就是“疯”，而现在除了“疯”，他还有很复杂和难以归纳的一面。

　　“耶耶耶~~哒哒呐~~”

　　经典的耶出现，《小镇姑娘》的既视感瞬间出现，R&B的风格凸显出来。

　　这声耶耶太TM有逼范儿了。

　　“苏三，在那命运月台前面”

　　“再上车春天开始落叶”

　　“转眼间话断了弦”

　　“离台北、南京是多么远”

　　“那诺言还会不会兑现~~”

　　毫无疑问歌词讲述的是一个现代爱情故事，但因为它是国风歌曲，许谦听起来总有一种穿越古今的感觉。

　　这就像当初听《东风破》一样。

　　总感觉男主是穿越者。

　　前世今生，和女主完成了一场跨越时空的恋爱。

　　忽然秦风的歌声一转，歌曲便来到了好听的副歌部分。

　　“不在乎爱情里伤痛在所难免”

　　“一个人却一个世界”

　　“你是否也像我”

　　“也动摇过几遍”

　　“爱只是个错觉”

　　简约却不简单。

　　许谦被秦风的唱法死死抓住，同时他也注意到这首歌的曲子和编曲十分精彩。

　　没有太多复杂的元素，但听着就是有一种莫名其妙的高级。

　　这就是秦风！！

　　“思念”

　　“常常思念不常见面”

　　“她怀疑Sam是虚拟的脸”

　　“但爱情还在上演”

　　“那是谁在放古老唱片”

　　“那片段像对未来留言”

　　舒服，听着太舒服了。

　　“嗯，不是说国风吗？”许谦这才意识到这首歌到目前为止，无论歌词、作曲和编曲，国风的味道都不是很浓。

　　倒更像是一首R&B流行情歌。

　　编曲中倒是有不少华夏的传统乐器，诸如笛子之类，但这还远远构不成一首国风……或者说，这还远远达不到秦风的国风水准。

　　正在他疑惑的时候，忽然一阵好听的戏腔响起。

　　“苏三离了洪洞县”

　　“将身来在大街前”

　　“未曾开言心内惨”

　　“过往的君子听我言”

　　惊艳的戏腔让许谦浑身一激灵，鸡皮疙瘩瞬间就冒起来了，“这才对嘛！！这才是秦风的国风嘛！”

　　他听到这一段的时候已经不觉得这是戏腔的范畴了，而是秦风真就是在唱戏。

　　果然这是一个穿越古今，贯穿古今的爱情故事啊。

　　然而让许谦更加惊讶的是，这段戏腔之后，紧接着便是一段流行说唱。

　　“苏三离了洪洞县”

　　“挂了个牌子在那大街前”

　　“被那凶恶群众包围稍微等一下”

　　“过往的君子请你听我言”

　　“……”

　　戏腔向流行说唱的转变，恰如古今之间的丝滑转换，太丝滑了。

　　太舒服了。

　　到这里这首歌融合了R&B、戏曲、流行说唱三种风格，碰撞出一种别样的火花。

　　“Susan说我的Susan说”

　　“Susan说我的Susan说”

　　歌曲渐渐走向尾声，闭着眼睛的许谦这才缓缓睁开眼睛，刚才他就像做了一场梦，做了一场穿越时空的梦。

　　“那段戏腔简直就像是点睛之笔，直接把我听醉了。”许谦自言自语，“与之相比，我的《念奴娇》还是太传统了。不过在词方面，这次我是胜过他的，曲和编曲，还是稍显逊色。”

　　而总体的感觉，《Susan说》明显更胜一筹。

　　……

　　许谦在听《Susan说》的时候，圈内很多音乐人也在听这首歌。

　　华夏的创作人圈子等级森严，金牌创作人有金牌创作人的圈子，大师级创作人有创作人的圈子。

　　此时大师级创作人罗盛、李佐、郝帅和吴宗明四人正在一家高级私人会所喝茶。

　　这处私人会所是大师级创作人们合资开建起来的，主要是方便他们聚会，每个月大家都会来这里聚一聚的。

　　要想成为这家会所的会员，是需要罗盛等人引荐的，并且必须是金牌以上的创作人才有入会的资格。

　　能在这里和罗盛等人坐着喝茶的，绝对都是创作界的顶尖存在了。

　　四人一边喝着茶一边听许谦的《念奴娇》和秦风的《Susan说》。

　　此刻《Susan说》刚播放完。

　　茶室里四位大师级创作人都陷入了沉默。

　　过了好久罗盛才道：“同样是戏腔，为什么秦风就能写出不一样的感觉来？”

　　李佐、郝帅、吴宗明等人也是皱眉点头。

　　自从秦风《新贵妃醉酒》首次在流行国风音乐中融入戏腔后，有很多人都在尝试着在国风中加入戏腔元素，但大多数都是拙劣的模仿，根本做不出秦风的那种感觉来。

　　而这次的《Susan说》完全是另外一种风格，并且做到毫无违和感，这不禁让大师级创作人们陷入了沉思。

　　“要不怎么说秦风是个妖孽呢？”吴宗明喝着茶道，“你们没发现吗？秦风一直在引领着市场，现在所有人都在追赶他，都追着他身后模仿。”

　　“模仿！永远打不过开拓创新的。”