华娱：纵情名利场 第249节

　　除了要感谢何方之外，我还得感谢已经逝去的罗恩·伍德鲁夫，因为他的经历让我得以演绎，也让我的表演得以发挥。他是一个伟大的人，他的事迹将会永远被鸣颂。

　　最后，我得感谢我的团队，这些年来一直是他们在帮我做出了许多正确的决定，包括与何的合作。谢谢，谢谢这一切。”

　　当莱昂纳多的获奖感言完毕，现场再次响起了热烈的掌声，至此，这届威尼斯又多了一个能让人记住的事件-全球著名影星莱昂纳多威尼斯封帝。

　　这对威尼斯的名气是一种提升，再加上莱昂纳多在本片中的表现本身也无可指摘，这样的好事为什么不做？

　　等莱昂纳多回到座位，大家纷纷又是给出祝贺。

　　接下来的颁奖继续，最佳导演奖被希腊导演亚历桑多罗·阿万纳斯拿走了，他的电影《暴力小姐》也是部变态电影，有多变态呢？

　　这部电影讲的是一个11岁的女孩在生日那天跳楼自杀了，大家本以为这是件普通的自杀事件，然而背后却藏着极其变态的内容。

　　电影中父亲是皮条客，和老婆生了大女儿，二女儿和11岁跳楼自杀的小女儿和大女儿生了不知道是谁的孩子……，父亲带着大女儿二女儿接客，小女儿从二女儿口中得知自己过完生日也要去接客，思来想去唯有自杀这条路……

　　这特么的就是变态，看看这些获奖的电影中，《东方男孩》是讲东欧来西欧求生存的男同性恋，《汤姆的农场旅行》是男同加暴力，《警官之妻》也是这种表现暴力的电影，《暴力小姐》更是一种变态……

　　如果一个普通观众天天看这些获奖电影人不得压抑死？电影全是负能量，全是拍那些极端的、个别的、少概率且有可能是编造的故事。

　　这样的电影就叫艺术？年轻的观众们天天看这样的电影会是什么结果？无法想象。

　　而且，就算不年轻的观众，成年的观众看这种电影看多了会怎么样？所以，去看那些文艺片导演真的思想很极端的。

　　他们不极端不行啊，他们天天研究的就是这类电影，然后满脑子里想的也是怎么拍这类电影，这样的思想能不极端么？

　　颁发完了最佳导演奖之后，就是颁发评审团大奖。

　　今年获奖的是《郊游》，中国台省导演蔡明亮的电影，一部无聊到可以去死的电影，看的就是一个男人举着个牌子、然后抽烟、沿街撒尿，当然，然后与他的两个孩子相依为命。

　　看完这个片子的人一定会有一种感觉，这种电影的表达感觉很日系。就是那种重复、无聊、简单，然后看完之后就感受到了底层在社会中挣扎的同时还透着丝丝的温暖。

　　如果有人看过《小偷家族》的话，会明白那种感受，底层、得努力才能勉强度日、但彼此之间却在艰难中寻找光芒。

　　这种电影如果不是蔡明亮这种老导演，换成一个新导演来估计都入围都不会入围的。

　　颁完评审团大奖后，基本上大家都知道金狮奖是哪一部了，因为参加今晚的电影只有一部没拿奖了。

　　果然，金狮奖颁发给了意大利纪录片《罗马环城高速》，很好，果然如何方所说，文艺片要想做到客观、纪实，纪录片是最好的，结果威尼斯真把金狮奖颁给了一部纪录片。

　　也行吧，挺好的。

　　颁奖典礼结束，此行还算圆满，至少帮莱昂纳多解决一个奖项，算是完成了对他的承诺。

　　不过，颁奖典礼结束了并不是等于一切都结束了，还有一个电影节最后的派对没参加呢。

　　说起把电影节开幕式与闭幕办漂亮估计威尼斯电影节组委会的人会搞砸，但是要说起搞酒会派对，那所有人都会来精神，对所有的细节要求都会很严格，因为这是派对啊，代表了他们的奢华的东西怎么能没档次呢？

　　“嘿，何，恭喜电影获奖啊。”

　　“谢谢！”

　　“莱昂纳多，恭喜！”

　　“哈，我很高兴。”

　　“何，加油！”

　　……

　　来到派对现场各色人等纷纷换好了晚礼服，来回穿梭于之间……

　　“嘿，何，你好，很高兴认识你，我叫麦迪·库丽卡。”一个绿色眼睛，棕色头发，却很高个的女孩儿站在了何方面前。

　　“嗨，你好，美丽的小姐，我也很高兴认识你。”何方看着他面前这个穿着高根鞋比他还高那么两分的女人，他点了点头，今晚的模特不少，跟他打招的有好几个了。

　　不过，都没有看对眼的。这个嘛，看着还行。

　　“恭喜你的电影获奖了，我去看了，电影非常的棒，我很喜欢。”麦迪·库丽卡笑道。

　　“是吗？那是因为莱昂纳多表演的好。”何方故意这么说道。

　　“不，除了他们几个演员的表演，整部电影让我看到另外的东西。”

　　“另外的东西？那可能是编剧写的好吧。”何方笑了笑。

　　这话说的让麦迪·库丽卡怎么接？麦迪·库丽卡也有点懵，何方这么难搭话的吗？好像不是啊。

　　“你非要说是编剧的东西也可以，至少我没有在一部得了绝症且最后男主还死去的电影中看到绝望，但我在许多的电影却在无病呻吟。欧洲的导演们都在忙着如何叙述悲伤与绝望，在表达同性之恋与禁忌之恋。而你不同，你在绝境中表达不屈与顽强，画面中没有一丝的阴暗，色彩明亮且积极，我很喜欢。”

　　麦迪·库丽卡慢慢的讲述中，何方边听边点着头，然后他深深的看着这个女孩。

　　“美丽的麦迪·库丽卡，你有时间吗？我希望与你深入的探讨一下电影积极且明亮的表达，我相信会让你感到非常的愉悦的。”

　　“哈，非常乐意如此，那我们现在去找个地方？”麦迪·库丽卡暗喜，她们这种模特最好的方式就是转做演员，然后打入好莱坞。

　　但是，不是谁都可以这样转型的，除非你遇上了伯乐。

　　而这种伯乐只能在很难遇，只能在欧洲三大电影节上去偶遇，这些优秀的导演，好莱坞文艺商业都傍身是顶级中的顶级，其次是商业导演，再其次是能在三大电影节拿奖的文艺导演，最后是一般的导演。

　　商业、艺术还年轻帅气的全球知名大导演太少太少了，所以，何方才这么稀缺……

　　对于两人离开了现场，有心人都看在眼里，记者们更是……

第294章 曾被各界视为人类之光的人现在没人

　　支持了？

　　《第70届威尼斯电影节闭幕，具体获奖如下》

　　《纪录片拿金狮，成为最大赢家》

　　《本届威尼斯电影节闭幕式最大看点：莱昂纳多拿影帝》

　　《知名导演何方与94年嫩模麦迪·库丽卡酒后双入酒店，第二日上午十点才出》

　　《麦迪·库丽卡竖拇指：卡莉·克劳斯遇到的是低配版的何》

　　《何方与名模酒店鏖战十小时，被夸有进步》

　　《何方电影再得威尼斯影帝，他是最能捧影帝的导演之一》

　　《是何诀窍让何方的总是能调教出影帝？》

　　……

　　反正第二天关于威尼斯的新闻稿满天飞，盛大的电影节落幕，媒体们也是吃着最后一波流量了。

　　中午时分，何方与莱昂纳多等几人道别，然后各自踏上了回国的航班。

　　在飞机上倒头就睡，主要是何方昨晚拼的太狠了，他也就是想告诉媒体，他没有不行，反而更厉害了。

　　虽然他知道这是一毫无意义的意气之争，但是，他也是人，他也有自己的弱点，不能说他对负女人不行了，这是男人最基本的尊严，为此他付出的是常年累月的锻炼，为的就是能展现他男人的雄风，怎么能在这方面说他不行呢？

　　拼尽了最后一滴也要证明自己，这就样，他只能在飞机上补充精力。

　　飞机有米兰直飞版纳的飞机，所以很方便，睡一觉就到了。

　　等何方被童为东推醒，飞机已经快要落地。何方去厕所洗了把脸，然后问空姐要了杯咖啡，空姐们这才激动起来，好不容易见到一次国际大明星，这个大明星却一直在睡觉，这大家可以去要签名了。

　　当然，何方也收到了一堆的小纸条，他随后塞给了童为东。

　　“何方，这次你的表现很抢眼啊，还拿下了一个嫩模？”前来接机的张谦调侃道。

　　“唉，没办法，不证明一下，他们还真为我不行了。”何方甩了甩头发，摇摇头说道。

　　“你行，你牛，不仅电影新思想打破了电影界的理论，还捧了一个新影帝，更是鏖战十来个小时的嫩模在花花公子圈名声大噪。牛，很牛了。”

　　“嘿嘿，筹备的一切都妥了么？伱这晒的这么黑，难道想娶个当地的婆娘了？”何方搂着张谦人肩膀说道。

　　“哎，哎，哎，你是大名人，你这跟一个男人勾勾搭搭的想干嘛？我可不想成名八卦新闻《何方原来好男风》里的男配角啊，拿开你的咸猪手。”张谦嫌弃的打开何方的手。

　　“嘿，谁特么好男风，要好，也得找个小年轻是不，就你这多少女人糟蹋过的，我还看不上呢。”

　　“不是吧？你真好这一口？”

　　“呸，呸，呸……”

　　……

　　发小是不一样的，聊天的方式都不一样。

　　一路打打闹闹的他们来到了剧组酒店，此时的剧组很多人在外还没回来，特别是制片组与美术组的人，当然，也有演员们没在，他们正在不远的基地里面接受相关警察类的训练。

　　何方先是回到房间整理了一下，然后把张末叫过来询问导演组的工作进展，接着再把统筹叫来，看统筹的排片计划是怎么样的。

　　到了晚上的时候，剧组的其他人都回来了，于是，然后剧组搞一个庆祝聚会，主要是祝贺何方的电影再拿威尼斯奖。当然这个只是找个由头聚在一起吃顿好的而已，吴京与张涵予等几个能喝酒这下拉着何方一顿拼，非得要喝个爽快。

　　然后，当晚何方就爽快了……

　　是的，是真爽快了。潘之琳边摇还边问何方欧洲一米八的名模是不是更带劲？这问题何方怎么回答？没办法回答啊，千万不能在一女人面前谈论另外一个女人，这样会坏事的。

　　所以何方左顾他言，就是不接腔。

　　潘之琳将情绪化为了行为，就差那一天吗？第二天就要回国了非得还要去招惹一个嫩模，她要代表月亮惩罚何方。

　　何方说，我接受惩罚，请狠狠的惩罚我吧……

　　结果潘之琳这个实施惩罚的人脱力了……

　　接下来的几天，主要是对筹备工作查缺补漏，还有就是剧本围读，现在这个剧本围读的习惯也慢慢的在国内的剧组形成了一种习惯了，以前的剧组围读什么剧本啊，剧组的主创除了导演没有人知道接下来该怎么拍，各组要做到什么要求。

　　完全是导演在现场说要怎么样，然后大家临时把导演的想法实施出来，包括表演也是。

　　但自从何方说要搞电影工业化，制片人中心制，然后按照好莱坞的方式搞一堆的不同的方式之后，慢慢的大家就改变了。

　　自从围读剧本变成了常态，剧组的创作就更加的轻松了，因为剧组的各组人员都很清晰很明了剧本表达什么，统一了对剧本的理解。

　　特别是对人物的理解，因为有时候每个部门对人物理解不一样，就会做也不同的工作。

　　比如摄影灯光认为这个人物这场戏里他是情绪低落的，所以他们的用镜及灯光都会去故意做情绪，比如把灯光的光比调低，反差调小，层次感丰富起来，光的色温、饱和度以及颜色都会做出相应的调整。

　　那如果美术认为这场戏中这个角色的情绪是安静而不是低落，但内心却是积极的，美术这么理解后会怎么做？美术会在整体环境趋浅色调的色彩中布上一两个显眼的暖色调道具，以显示这个人物此时的内心燃烧着积极的一面的。

　　如果服化的理解又不一样，觉得这场戏人物的情绪是极其低落灰暗的，所以他们在人物的妆容上使劲的往灰暗的一方面做……

　　这样的各部门不统一的认知，会造成怎么样扭曲的画面？传达多怪异的情感？

　　看，不同的主创部门对人物的理解不一样，那么他们在实际的拍摄所做工作就会出现巨大的偏差，这就是主创们对剧本人物理解不统一的大问题。

　　所以，围读剧本就是导演在告诉所有的主创们每一场戏，每一个角色，他们的情绪是什么样的，表演是什么样的，导演想要的画面是什么样……只有这样在拍摄之前把大家的思想统一了，那么在拍摄过程才会有目标、有效率、有创作。

　　或许有人会问为什么导演指定的东西还怎么让主创有创作呢？其实这是一个很重要的问题。

　　就拿没有围读时，主创们在面对一场戏时有没有创作呢？其实是没有的，因为导演临时的要求，你只能临时的满足。这个时候，你只是为了合格而去做，而不是为了更好而去做。

　　那有了围读剧本之后，导演早早的有了指导，那你就会提前为了出彩而去做，而不是为了合格而去做。