Z世代艺术家 第338节

　　太子誉将悬停在无名额头的大枪，反手扛在肩头，第二回合结束。

　　接下来，又是你方哥的装逼时间。

　　太子誉用一种格外淡漠的眼神看着吐血的无名——这里不需要多少演技，方星河的瞳色，在不做任何表情的时候，就是格外淡漠的。

　　到时候主镜头再给一个从下至上的旋推特写，要多帅有多帅。

　　而他的台词，好像一个不可战胜的终极BOSS，极具压迫性。

　　“剑差了点意思，人亦如是。”

　　无名的心气有些溃散，黯然回道：“太子神力，无名远不能及。”

　　这既是方星河的装逼需要，也是剧情上对主角的打压。

　　商业片的王道剧情，必定会给主角制造巨大危机或者困境，使观众投入并为之揪心。

　　而方编剧在这里的处理方式，并不是让无名忽然爆种，自己解决失落沮丧，而是引入第三方，给与他鼓励，实现转折。

　　巩俐扮演的赵后上前一步。

　　“无名，你只是一个游侠，一个刺客，而太子誉却是七国最强的战场杀神，我们从未期望你能够正面战胜他。

　　那我为何选中你？

　　因为你是一个永远不会被困难打倒的信人义士，你拥有百折不挠的毅力，以及悍然搏命的勇气。

　　我们将希望寄托在你身上，不是坚信你一定能够功成，而是坚信你一定不会辜负……”

　　台词主打一个动情，既渲染了太子誉的不可战胜，又为无名增加反抗弧光。

　　紧接着，飞雪甩出她的佩剑。

　　“无名大哥，接剑！”

　　飞雪剑呼啸着从无名面前射过，李莲杰抬手轻轻一抓，以反握姿势抓住剑柄，横剑于面前。

　　镜头上移，于闪烁着寒光的剑面上方，缓缓露出无名坚定的双眼。

　　这是一个设计得非常巧妙的情绪点。

　　观众必然会为此激动。

　　但是，当他们满心期待着无名将要开始反击时，编剧狗方又给了他们一记大嘴巴子。

　　第三回合：狂暴化！

　　太子誉被调动起情绪，声音铿锵如剑鸣：“想让我把希望寄托在这种弱者身上？那就证明给我看！”

　　当方星河全力以赴，战斗忽然变得大开大合。

　　在这个阶段，李莲杰只负责一件事——挨打。

　　青龙献爪接横枪下劈，倒！

　　拨草寻蛇接毒蟒翻身，飞！

　　凤凰点头扎碎发髻，后手轻振，枪头便化作幻影，啪的一声平拍在无名头顶。

　　无名重重拍在地面，呈俯卧姿态。

　　太子誉再接扳拦扎枪，无名向后一缩，枪头贴着额头扎进地面。

　　太子誉单手持枪一路前推，枪头碎石裂地，如一条土龙般追袭无名。

　　此处，无名来不及躲闪，只好以剑面压在枪杆上，左手按剑面，右手握剑柄，全靠双臂的力量保持平衡，整个人呈俯卧撑姿势，被太子誉以一杆大枪推着，双脚在石板上犁出两条深深沟壑。

　　最终，被太子誉用力挑飞。

　　接下来的一幕，方星河设计了一个超帅的必杀——挑飞无名之后，枪头回弹，顺势下扎，当枪头再次扎进地面，方星河向前推枪的同时轻轻一跳！

　　整根大枪完全竖起，枪头扎地，枪尾倒竖。

　　方星河本人则单手按着枪尾，双脚一上一下踩在大枪中间，是为……齐天大圣立棍式！

　　这是南派猴拳里的经典招式，在少林棍法里也很常见。

　　但是一般而言，用这招的基本都是齐眉棍，最多不超过两米。

　　而方星河的枪长多少？

　　3米5！

　　等于他是在一层楼的高度上进行极限操作。

　　此处，方武圣用的是特制空心钢管大枪，经过反复测试，取得了重量和弹性的完美平衡，因此才能实现这一超高难度动作。

　　当摄像机从下往上斜推，自然光从侧面打在他的脸上，那种气势，那种酷炫，那种压迫，简直没有任何语言能够形容。

　　下一个动作，凌空翻转720度，双臂抡圆，居高临下，旋身劈枪！

　　这是力与美的极致结合，也是人类最极限身体素质的煊赫展现。

　　协调、爆发、柔韧、反应、臂力、统合整劲……

　　缺少任何一种，都打不出来这么帅的效果。

　　重达10.2斤的大枪，带着撕裂空气的气势，发出凄厉锐啸，砰的一声砸在四层缓冲垫上。

　　闷响过后，缓冲垫外层的棉布硬生生被抽裂了一层，碎棉飞溅。

　　因为是拍戏，这一枪的对面当然没有人，周围都是绿幕。

　　然而，哪怕只是站在旁边看着，老李仍然被吓出了一头冷汗。

　　“好家伙，到底是谁出的馊主意，让我和这种怪物对打？！”

　　没人搭理他。

　　巩皇和国际章只顾着拍手了，又蹦又跳。

　　“好帅好帅！”

　　她们是真没见过这场面，在此之前，谁能想到打戏还可以这么拍？！

　　谁又敢想，真人居然可以这么打？！

　　谋子差点乐疯了，一跃而起：“咔！收功收功！方子，你真他妈牛哔！”

　　临时喊过来救场的顾长卫一溜烟冲到2号机位，看了又看。

　　“完美！”

　　他用力一挥拳，激动抬头，野心全都写在脸上。

　　“谋子，后期别舍不得花钱，我也跟着你们混一个奥斯卡最佳摄影的提名！”

　　这场戏是多机位拍摄，2号机位拍的是大枪侧面视角，在这个镜头里，银枪呼啸下落，在半空中弯出一个杀气腾腾又美不胜收的弧度。

　　而持枪的武圣方，姿态舒展，力贯星河。

　　只要剪出一秒慢放，稍微配一点空气激波特效，就会成为武侠影史上的里程碑。

　　奥斯卡最佳摄影奖对功夫片有偏见，想拿奖几乎不可能，但是一个提名，单靠这一组镜头，便大有希望！

　　方星河这一枪，劈得整个剧组精神振奋，鬼哭狼嚎。

　　全景实拍和后期制作的区别正在于此。

　　以现在的特效技术，根本制作不出如此真实、如此具备打击感和力量感、如此炫酷又合理的动作。

　　非要对比，可以把《黑客帝国》拿出来鞭尸。

　　讲整体的新意程度，《黑客帝国》是动作片标杆。

　　只看动作本身，基努里维斯等一众演员的表现可称不入流——僵硬、虚浮、缺少挥洒感、难以让人相信并沉浸。

　　西方观众也不是傻逼，对于黑客三部曲演员动作功底的批评，一直贯穿到很久以后，每个网络社区都有人吐槽。

　　而李莲杰的好莱坞动作片，碟片卖得极好，所有功夫迷都愿意收藏，并且反复回味他的动作韵律，正是因为“夸张的真实”、“写意的暴力”。

　　直到十多年以后，好莱坞终于掌握相关技术，动作戏开始具备“相信基础”。

　　比如漫威，绿巨人的打戏通常都很夸张，但是由于真实的打击感和流畅的动作本身，观众愿意相信那就是绿巨人应有的表现。

　　动捕演员发力迅猛协调，呈现效果就真实可信。

　　基努里维斯真身上阵花拳绣腿，《黑客帝国》里的近身搏击就虚浮可笑。

　　道理就这么简单。

　　而方星河呈现出来的，几乎是15年后最顶级的动捕+最顶级的特效+多次迭代之后的动作理念。

　　放在当前这个年代，堪称是划时代壮举。

　　以后再盘点功夫电影，《黄飞鸿》系列是第一个突破式创新，《英雄》便是第二次，注定要成为经典。

　　最最难能可贵的是，方星河以个人之躯，完全实现了不可能的特效化打斗。

　　因此，导致全剧组都疯了。

　　做出这样一部戏，对任何人都极具意义。

　　甭管是主创，还是普通员工，辛辛苦苦打磨半年，不就是为了赚钱养家的同时再干出点模样，有一部代表作吗？

　　现在，不管剧情如何，反正在视觉呈现领域，《英雄》是把分数拉满了。

　　这是所有人的幸事，方星河也得到了所有人的尊敬和感激。

　　……

　　下一幕戏，是李莲杰反击太子誉。

　　可惜，没人在意了。

　　从剧情的架构上来讲，这是主角“先抑后扬”的扬，意义重大。

　　但大家就是提不起精神。

　　因为无名的胜利，是太子誉“自废武功”之后的必然，或者可以形容为，是对太子誉的剧情杀。

　　方星河把剧情处理得非常自然巧妙。

　　无名被数次击飞打倒，但斗志不失，仍然在寻找一切机会近身出剑，终于得到了太子誉的认可——精神层面上。

　　太子誉本身也明白，自己功夫再高，也不可能实现刺杀秦王的心愿。

　　方星河借由赵后之口，让观众理解了其中逻辑。